По случаю своего визита в Локарно Олег Меньшиков рассказывает о профессии актера. Незабываемый исполнитель роли Андрея Толстого в «Сибирском цирюльнике» даст в среду мастер-класс, организованный журналом Variety, и получит премию за Творческое Отличие (Locarno Excellence Award). Он говорит о театре, кино и своем отношении к Главному Вопросу.

– Как Вы собираетесь проводить мастер-класс?
– Это мой первый мастер-класс. Я всегда отказывался от подобного рода мероприятий, но сейчас – другое дело. На фестивале в Локарно чувствуется подлинная атмосфера работы и кино. Надеюсь также, что этот мастер-класс станет таким моментом обмена, поскольку профессия актера главным образом заключается в диалоге, контакте со зрителем.

– Как Вы определяете свою профессию?
– Трудно дать четкое определение, потому что актерами не рождаются, актерами становятся, а это требует времени и упорного труда. Для меня самое главное – всегда оставаться искренним и пытаться передать эту искренность зрителям. Актерская работа – в кино или в театре – позволяет мне говорить правду, которую я, может быть, не смог бы сказать в жизни. Но при всем при этом, я не наделяю свою профессию каким-то исключительным смыслом, т.к. для меня это такая же работа, как и любая другая, и выполнять ее надо добросовестно и увлеченно.

– Как Вы готовитесь к роли – в кино или на сцене?
– Для меня нет особой разницы, как готовиться к роли – будь то кино или театр. У многих артистов другой подход, но для меня это одно и то же. Меняются только нюансы: если ты стоишь на сцене, перед публикой, ты находишься со зрителем в прямом контакте. Или же ты зависишь от технических средств, от разных дублей, от ожидания. Но лично для меня совсем нетрудно переходить от кино к театру.

– А как насчет разницы в ощущениях?
– На сцене действует очень важное правило: сценическое время и время в зрительном зале протекает синхронно, нельзя обманывать чувства зрителей. В кино есть возможность повторить, начать сначала, прежде чем окончательно зафиксировать кадр. Все менее «непосредственно», но с другой стороны, у зрителя есть возможность пересматривать картину снова и снова, возвращаться к ней, и в этом свои преимущества.

– Легко ли было играть в кино после Ваших театральных успехов?
– Я начал играть в театре и в кино почти одновременно. У меня не было шока от перехода из театра в кино. Все произошло вполне естественно.

– Вы можете назвать последний фильм в своей карьере, который доставил Вам истинное удовольствие?
– «Утомленные солнцем» Никиты Михалкова. Ему удалось создать удивительную атмосферу на съемочной площадке, все происходило легко, как бы само собой. Он как-то сразу сумел создать ощущение комфорта для всех.

– Как Вы познакомились с Никитой Михалковым?
– Это было давно, я тогда учился на третьем курсе театрального училища. Он выбрал меня на эпизодическую роль в своем фильме «Родня».

– Спустя столько лет, Вы все еще получаете удовольствие от игры в кино и театре?
– Для меня это всегда огромное удовольствие, и в любом случае я больше ничего не умею (в профессиональном смысле). Но я понял, что в жизни есть вещи более важные, чем роли. Все больше и больше меня интересует, что же происходит в мире вокруг меня. Актерская профессия – одно из средств достижения этой цели, способ понять, в чем же заключается Главный Вопрос, но это не единственный путь.

Предоставила Juliet Regibot.